Artist Statement

Kinga-Noemi Acs


(1997.07.10, Miercurea Ciuc) based in Budapest

In my artistic practice, I focus on female identity, societal expectations, and anxiety-inducing behavioral patterns, which I explore through the metaphor of play. My objects portray different aspects of womanhood, presenting various ambivalent behavioral patterns and reflecting on relational and social games, as well as the motif of play itself. These archetypes are shaped under the influence of the male gaze and draw attention to the stereotypical representations of female roles. Central themes in my work include the woman as a plaything and the dynamics between women and men, as well as among women themselves.


As a woman from Eastern Europe, I am particularly sensitive to universal, archaic female roles and how they are transformed under the influence of Eastern European cultural contexts and global social media. My works examine how these expectations and negative stereotypes—often reinforcing the objectification of women—manifest in contemporary life.


My pieces focus on the decisions that affect women’s lives and the duality of “the woman as someone else’s toy,” with a particular emphasis on how women cope with these societal expectations. Mapping the interactions between the female perspective and social roles is a key aspect of my art. Using the metaphor of play, I investigate how we strive to meet these expectations and what strategies we use to navigate the social games we are part of.


My artistic practice is built on reflection, interactivity, and the interplay of social motifs, with special attention to identity, gender roles, and cultural expectations. Through interactive, multisensory installations, I invite viewers to engage directly with the artworks, turning them into active participants rather than passive observers. Mirrors, plexiglass, and reflective surfaces play a central role in my work, encouraging self-reflection—both literally and metaphorically—as viewers are confronted with their own image in the pieces.


The recurring motif of play carries a dual meaning. On the one hand, it evokes the joy and innocence of interaction; on the other, it seeks to reveal the complexities and vulnerabilities of social games, particularly those surrounding gender roles and power. By transforming everyday objects—such as roulette wheels or dartboards—into artistic statements, I create opportunities to critique the societal pressures placed on individuals, especially women.


My work explores how these pressures shape our perceptions of ourselves, our identities, and our relationships. At the heart of my creative research lies the complexity of female behavioral patterns, shaped by personal experiences and cultural norms. My pieces engage with themes of sexuality, identity, and feminism, woven into multisensory installations that reflect societal expectations placed on women.


Through this lens, my art examines how women navigate the often contradictory demands of personal and social expectations. Each of my works is an invitation to play, reflect, and question. I hope that through interacting with my pieces, viewers not only see themselves but also contemplate the broader systems of power and expectations that shape their lives. My installations offer a space where interaction becomes a form of self-discovery, allowing for a deeper understanding of the relationship between identity and social roles.


*

Művészi gyakorlatomban a női identitás, a társadalmi elvárások és a szorongást keltő viselkedésminták állnak a középpontban, amelyeket a játék metaforáján keresztül vizsgálok. Objektjeimben a női lét különböző aspektusait mutatom be, többféle ambivalens viselkedésmintát megjelenítve, reflektálva a kapcsolati és társadalmi játszmákra, valamint a játék motívumára. Ezek az archetípusok a férfi tekintet hatása alatt formálódnak, és a női szerepek sztereotipikus ábrázolására hívják fel a figyelmet. Munkáim központi kérdései közé tartozik a nő mint játékszer, valamint a nő és férfi, illetve nő és nő közötti kapcsolatok dinamikája.


Kelet-európai nőként különösen érzékeny vagyok az univerzális, archaikus női szerepekre, és arra, hogy ezek miként alakulnak át a kelet-európai kulturális közeg és a globális közösségi média hatására. Alkotásaimban azt vizsgálom, hogyan jelennek meg ezek az elvárások és negatív sztereotípiák, amelyek gyakran a női tárgyiasítást erősítik.


Munkáim a nők életét érintő döntésekre és a „nő mint mások játékszere” kettősségére fókuszálnak, különös tekintettel arra, hogyan birkóznak meg ezekkel a társadalmi elvárásokkal. Fontos számomra a női szemszög és a társadalmi szerepek közötti kölcsönhatások feltérképezése. A játék metaforáját használva azt kutatom, hogyan próbálunk megfelelni ezeknek az elvárásoknak, és milyen stratégiákat alkalmazunk a társadalmi játszmákban való boldogulás érdekében.


Művészeti gyakorlatom a reflexió, az interaktivitás és a társadalmi motívumok összjátékára épül, különös tekintettel az identitás, a nemi szerepek és a kulturális elvárások témáira. Interaktív, több érzékszervre ható installációim segítségével arra hívom a nézőt, hogy közvetlenül kapcsolódjon a műalkotásokhoz, így aktív résztvevővé váljon, nem csupán passzív szemlélővé. A tükrök, a plexiüveg és a fényvisszaverő felületek központi szerepet játszanak munkámban, önreflexióra ösztönözve – mind szó szerinti, mind metaforikus értelemben –, amint a nézők szembesülnek saját képmásukkal a művekben.


A játék visszatérő motívuma kettős jelentéssel bír. Egyrészt az interakció örömét és ártatlanságát idézi meg, másrészt a társadalmi játszmák, különösen a nemi szerepek és a hatalmi viszonyok bonyolultságát és sebezhetőségét tárja fel. Hétköznapi tárgyak – például rulettkerekek vagy céltáblák – művészi kijelentéssé való átalakításával lehetőségem nyílik kritikát megfogalmazni a társadalmi nyomásról, amely különösen a nőkre nehezedik.


Munkám azt vizsgálja, hogyan formálják ezek a nyomások az önmagunkról, identitásunkról és kapcsolatainkról alkotott percepcióinkat. Alkotói kutatásaim középpontjában a női viselkedésminták összetettsége áll, amelyet személyes tapasztalatok és kulturális normák alakítanak. Műveim a szexualitás, az identitás és a feminizmus kérdéseit járják körül, amelyeket olyan több érzékszervre ható installációkba szövök, amelyek a nőket érintő társadalmi elvárásokat tükrözik.


Ezen a szemüvegen keresztül művészetem azt kutatja, hogyan navigálnak a nők a személyes és társadalmi elvárások gyakran ellentmondásos követelményei között. Minden alkotásom meghívás a játékra, a reflexióra és a kérdésfelvetésre. Abban bízom, hogy a műveimmel való interakció során a nézők nemcsak saját magukat láthatják meg, hanem elgondolkodhatnak az életüket befolyásoló szélesebb hatalmi rendszereken és elvárásokon is. Installációim olyan teret kínálnak, ahol az interakció az önfelfedezés formájává válik, lehetővé téve az identitás és a társadalmi szerepek közötti kapcsolat mélyebb megértését.


For inquiries and collaboration - please email:

acskinga11@yahoo.com